Maurício Soares na Graça

Maurício Soares é o novo diretor-executivo da Graça Editorial, braço impresso do Grupo Graça, que pertence ao missionário R.R. Soares. Ele também deve assumir a gravadora Graça Music, no lugar do atual diretor, Pr. Geromilton.

Maurício Soares conquistou prestígio no mercado gospel ao consolidar a Line Records como maior rival da líder de mercado MK Music, onde também trabalhou. Em 2007, ele deixou a diretoria de marketing da Line para iniciar as operações da gravadora Toque no Altar Music.

Arlindo Cruz grava CD/DVD da série MTV Ao Vivo

Arlindo Cruz grava em junho, pela Deckdisc, CD e DVD da série MTV Ao Vivo. Será o segundo trabalho do ex-parceiro de Sombrinha na gravadora carioca, onde estreou em 2007 com o álbum de estúdio Sambista Perfeito.

O disco de Arlindo será o primeiro da série MTV Ao Vivo dedicado ao samba. Antes dele, o único sambista a ter um produto com o selo da emissora era Zeca Pagodinho, que produziu dois volumes da série Acústico MTV.

O CD/DVD Arlindo Cruz MTV Ao Vivo tem previsão de lançamento para setembro, mês em que o sambista completa 50 anos.

Cazuza é lembrado em show-tributo sem Frejat

Em sua quarta edição, o projeto TIM Música vai levar à Praia de Copacabana, no feriado de 1º de maio, uma homenagem a Cazuza, que teria completado 50 anos em 4 de abril.

No palco estarão vários nomes da MPB, num roteiro que promete lembrar alguns momentos conhecidos. Ney Matogrosso abrirá o show com O Tempo Não Pára, que também cantou no CD Tributo a Cazuza, e Pro Dia Nascer Feliz, incluída em seu repertório quando Cazuza ainda era vocalista do Barão.

O mesmo acontece com Leoni. O ex-Kid Abelha já gravou Exagerado – música dele com Cazuza e Ezequiel Neves – no tributo e no DVD Ao Vivo, em quarteto com Herbert Vianna, Léo Jaime e Dinho Ouro Preto. Agora ele repetirá a formação, cantando ao lado de Zélia Duncan, Paulo Ricardo e Preta Gil.

Maurício Barros e Rodrigo Santos tocarão Codinome Beija-Flor enquanto o clipe da música passará no telão, experiência que os dois viveram no Barão Vermelho durante a gravação do CD/DVD MTV Ao Vivo. Outra dupla reunirá Nilo Romero e George Israel em Solidão que Nada, música que este último gravou com o Kid Abelha.

O outros convidados são Caetano Veloso, Zélia Duncan, Sandra de Sá, Ângela Rô Rô, Arnaldo Brandão, Gabriel O Pensador, Guto Goffi, Dé Palmeira e Fernando Magalhães. A ausência não explicada fica por conta de Frejat.

Queensrÿche, Whitesnake, Guns e Red Hot no Brasil

Que deixem o Rock in Rio para Portugal e Espanha. A maratona de (bons) shows de rock no Brasil este ano continua em maio com a volta do Whitesnake, que esteve pela última vez no país em 2005, numa turnê conjunta com o Judas Priest. Desta vez, a banda liderada por David Coverdale, mais conhecida pela balada Is This Love, divulga o álbum Good to Be Bad – o primeiro de inéditas em 10 anos – com shows no dia 7, no Rio, e 9, em São Paulo.

No meio do caminho desembarca no Brasil o quinteto de rock progressivo Queensrÿche. Autora de memoráveis álbuns conceituais, como o excelente Operation Mindcrime, de 1988, a banda de Seattle faz uma turnê mais longa e generosa, que começa em 8 de maio pelo Rio de Janeiro e depois segue para Belo Horizonte (10/05), Curitiba (15/05) e São Paulo (16/05).

Segundo a Folha de São Paulo, Red Hot Chili Peppers e Guns ‘n’ Roses também já teriam confirmado novos shows no Brasil, mas ainda faltariam acertar datas e locais das apresentações. O retorno poderia representar uma redenção para o Guns, que viveu aqui dois de seus melhores momentos, nas edições 2 e 3 do Rock in Rio. Desde 1997 o vocalista Axl Rose (na foto acima) prepara o álbum Chinese Democracy, até hoje inédito.

Coldplay anuncia músicas do novo CD

Liderada pelo vocalista Chris Martin (na foto ao lado, em show no Rio de Janeiro), a banda britânica Coldplay divulgou os nomes das 10 faixas que farão parte de seu quarto álbum, Viva La Vida or Death and All His Friends. O lançamento está previsto para 17 de junho pela Capitol Records, selo da EMI.

As músicas foram gravadas em estúdios de Londres, Barcelona e Nova York, com produção dividida entre Brian Eno e Markus Dravs.

Viva La Vida or Death and All His Friends sucede a X&Y, que vendeu 10 milhões de cópias desde o lançamento, em 2005.

Confira a lista das 10 faixas, na ordem em que aparecerão no disco:

1. Life in Technicolor
2. Cemeteries of London
3. Lost!
4. 42
5. Lovers in Japan / Reign of Love
6. Yes
7. Viva La Vida
8. Violet Hill
9. Strawberry Swing
10. Death and All His Friends

Marcelo Nascimento ganha domínio “.com.br”

Quem usa o próprio nome como domínio na internet, acoplado ao sufixo “.com.br” – já no inconsciente coletivo do brasileiro – pode-se considerar um felizardo. Por exemplo, se você quiser ir à página dos Titãs, não digite www.titas.com.br, a não ser que deseje ver um monte de links sobre venda de pen drives e audição de músicas da dupla sertaneja Cezar Menotti & Fabiano. Se a intenção é visitar o site da banda de rock, acesse www.titas.net.

Isso acontece porque, no mundo dos domínios de internet, leva quem chegar e comprar primeiro. Não há critério, basta ter uma empresa. Muitas vezes, quem compra o domínio com o nome de uma pessoa ou empresa famosa tem a intenção de revendê-lo por um preço exorbitante. É o chamado cybersquatting, ato que em 2007 cresceu 18% em relação a 2006. Se comparado a 2005, o número de queixas à Organização Mundial de Propriedade Intelectual (OMPI) foi 48% maior no ano passado.

A apresentadora Xuxa foi à Justiça para ter o direito de usar o domínio internacional www.xuxa.com, que abrigava cassinos on-line, dicas de viagem, piadas e outros assuntos que nada dizem respeito à apresentadora. Um dos argumentos utilizados por Xuxa, e que convenceu os juízes, foi o de que ela já possui o domínio www.xuxa.com.br e que, por isso, a utilização do endereço www.xuxa.com por outras pessoas poderia causar confusão nos internautas.

O cantor gospel Marcelo Nascimento sofreu problema semelhante ao tentar registrar o domínio www.marcelonascimento.com.br, ainda em 2007. Uma empresa já possuía este e outros domínios ligados a membros de sua família, quase todos músicos. A solução temporária foi inaugurar o site, o primeiro do cantor, sob o domínio www.marcelonascimento.net, já que o “.com” também estava “ocupado” – na verdade, não há nada nesta página senão alguns links sobre música gospel, o que comprova a prática do cybersquatting.

Mas o antigo proprietário do domínio não renovou o registro e Marcelo, esta semana, juntou-se ao seleto grupo dos que usam o “.com.br”. Por enquanto, o site do cantor pode ser visto nos dois endereços, www.marcelonascimento.com.br e www.marcelonascimento.net. Mas, a partir de maio, só o primeiro valerá.

Olivia Hime homenageia Ruy Guerra em CD/DVD poético-teatral

CRÍTICA DE DVD

Disco: Palavras de Guerra – Ao Vivo
Artista: Olivia Hime
Gravadora: Biscoito Fino
Cotação: ¯¯¯¯¯


Discos temáticos não são novidade para Olivia Hime. Antes do autoral Canção Transparente, ela dedicou álbuns inteiros a Dorival Caymmi (Mar de Algodão) e Chiquinha Gonzaga (Serenata de uma Mulher), entre outros.

Em Palavras de Guerra, de 2007, o homenageado foi o compositor e cineasta Ruy Guerra. A turnê rendeu este CD/DVD ao vivo, gravado no Sesc Santana (SP), no ano passado.

Ao vivo, Olivia Hime tenta aprofundar a experiência do estúdio, ao incluir canções que não entraram naquele CD, como Fado Tropical e Ana de Amsterdã, parcerias de Ruy com Chico Buarque, e ao trazer para o disco o próprio Guerra, que faz uma narração pré-gravada em Fortaleza (outra parceria com Chico) e é tema de um documentário.

Mas a produção sofisticada de Olivia e Francis Hime, somada à natureza acústica dos arranjos e ao grande número de canções com forte cunho dramático, a exemplo de Carta e Em Tempo de Adeus, conferem ao álbum um tom intimista demais, o que é acentuado pela ausência dos convidados do CD de estúdio. Nem os melhores momentos do disco, como o belo acordeom de João Carlos Coutinho na faixa Meu Homem e o dueto com a harpista Cristina Braga em Entrudo, escondem a falta de ritmo, fundamental para um trabalho ao vivo, que pressupõe a participação do público.

Apesar da banda extremamente talentosa e da interpretação teatral de Olivia Hime, num set list costurado como um enredo, Palavras de Guerra Ao Vivo agrada mais como um produto poético-literário do que musical. Num disco que tem guerra no título, o excesso de paz foi uma tática errada.

Jamily grava DVD em São Paulo

Depois que conquistou fama como caloura do Programa Raul Gil e iniciou bem-sucedida carreira gospel, Jamily trocou a Ladeira dos Tabajaras, comunidade carente do Rio de Janeiro, por uma bela casa na capital paulista. E é na maior cidade do país que ela gravará seu primeiro DVD, no dia 9 de maio.

A gravação acontece no Teatro Record, mesmo palco de outros DVDs da Line Records, como os de Cristina Mel e Mara Maravilha, que valeram-se da parceria entre a gravadora e a emissora de TV, empresas do mesmo grupo. No repertório do show estarão os sucessos Tempo de Vencer, É Só Acreditar e Conquistando lo Imposible, versão em espanhol para Conquistando o Impossível, música que deu título ao segundo CD da cantora.

No palco, ela terá as participações especiais do rapper Pregador Luo e de Robinson Monteiro. Os dois já se conhecem desde os tempos de Raul Gil e gravaram juntos duas vezes: no CD de estréia de Jamily, Tempo de Vencer, e num DVD da Line Records com vários artistas.

Jamily, de apenas 16 anos, foi a vencedora do Troféu Talento 2008 na categoria Melhor Álbum Pop e Pop Rock, com A Fé Faz o Herói, seu quarto CD, no qual estreou como compositora. Segundo a Line Records, o DVD ao vivo chegará às lojas ainda no primeiro semestre se 2008.

Seu Cuca grava primeiro DVD

Com sete anos de estrada, a banda carioca Seu Cuca grava seu primeiro DVD neste sábado, 12 de abril, em show para convidados no Pólo Cine Vídeo, no Rio.

O repertório vai mesclar músicas dos dois álbuns lançados pelo grupo, Onde Você Estiver e Daqui pra Frente, além das inéditas Sábado para Perdedores, Tudo em Paz e Volta. Entre as canções antigas estarão Onde Você Estiver e Indecisão, que foram temas da novela juvenil Malhação, e Não Há, o primeiro single.

A produção musical é assinada por Paul Ralphes, que já trabalhou com os principais nomes do pop-rock nacional, e a direção do DVD é de Bruno Murtinho. O disco chegará às lojas no final de junho, pela Indie Records.

O Seu Cuca é formado por James (voz), Bruno Lima (guitarra), Sol (baixo), Bz (bateria) e Bruno Neves (percussão). Em 2007, o grupo participou do DVD coletivo Zero Km, programa do canal a cabo Multishow que reúne bandas novas.

Época de Ouro encerra tributo a Jacob com shows a 10 reais

O grupo Época de Ouro escolheu o Rio de Janeiro para encerrar a temporada do espetáculo Tributo a Jacob do Bandolim, que já passou por Curitiba, Brasília e São Paulo e esta semana chega a Salvador. Os shows acontecem de 17 a 20 de abril no Teatro de Arena da Caixa Cultural, com ingressos a apenas R$ 10.

O show lembra os 90 anos de nascimento de Jacob do Bandolim, uma das principais referências do choro e criador do Época de Ouro, nos anos 60. O grupo se desfez com a morte do compositor, em 1969, mas voltou à ativa em 1972, a pedido de Paulinho da Viola.

A formação atual do Época de Ouro reúne Jorginho do Pandeiro, Ronaldo do Bandolim, Tony Sete Cordas, André Bellieny (violões), Jorge Filho (cavaquinho) e Antonio Rocha (flauta).

Mais de 80 mil já viram novo clipe de Madonna

Em apenas dois dias, mais de 80 mil pessoas já viram no YouTube o clipe da música 4 Minutes, primeiro single do novo álbum de Madonna, Hard Candy, que chega às lojas em 28 de abril.

O vídeo foi postado pela Warner Music nesta segunda-feira (07/04), um dia após a estréia mundial. No Brasil, a exibição aconteceu no Fantástico do último domingo.

Em 4 Minutes, Madonna faz dueto com Justin Timberlake e conta com a participação do rapper Timbaland. No clipe, mais do que a habitual sensualidade, o que chama a atenção do espectador é boa forma física da material girl, que em agosto completa 50 anos.

Coletânea lembra 10 anos sem Frank Sinatra

Para lembrar os 10 anos da morte de Frank Sinatra, completados no próximo dia 14 de maio, a Warner Music lançará a coletânea Nothing But the Best, com 22 singles remasterizados do cantor conhecido como “A Voz”.

O disco chegará às lojas de todo mundo no dia 13 do mês que vem, trazendo clássicos como The Way You Look Tonight, My Way, Strangers in the Night, Moonlight Serenade, Theme From New York, New York e a famosa versão de Frank Sinatra para Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema), de Tom Jobim e Vinicius de Moraes. Também haverá uma gravação inédita, Body and Soul, na qual Frank Sinatra Jr. rege a orquestra que acompanha o pai.

Uma edição limitada de Nothing But the Best trará selos comemorativos de Frank Sinatra lançados pelo Serviço Postal dos Estados Unidos (USPS, na sigla em inglês).

No exterior o álbum já se encontra disponível para pré-venda, em lojas virtuais como a Amazon. Confira a lista completa das faixas:

1. Come Fly With Me
2. The Best Is Yet To Come
3. The Way You Look Tonight
4. Luck Be A Lady
5. Bewitched
6. The Good Life
7. The Girl From Ipanema
8. Fly Me To The Moon In Other Word
9. Summer Wind
10. Strangers In The Night
11. Call Me Irresponsible
12. Somethin Stupid
13. My Kind Of Town
14. It Was A Very Good Year
15. That's Life
16. Moonlight Serenade
17. Nothing But The Best
18. Drinking Again
19. All My Tomorrows
20. My Way
21. Theme From New York, New York
22. Body And Soul

Detonautas superam ausência de Rodrigo Netto com um de seus melhores álbuns

CRÍTICA DE CD

Disco: O Retorno de Saturno
Artista: Detonautas
Gravadora: Sony-BMG
Cotação: ¯¯¯¯¯

Após três álbuns na Warner, os Detonautas debutam na Sony-BMG com o melhor disco desde a estréia, com Detonautas Roque Clube, em 2002. Ao mesmo tempo em que apresenta um punhado de hits em potencial, como O Retorno de Saturno (dona de riffs certeiros de guitarra) e Nada É Sempre Igual (com guitarra do barão-vermelho Fernando Magalhães), o quinteto mostra que não se acomodou com o sucesso fácil. Vide a presença no álbum de canções de assimilação mais difícil, a exemplo da soturna Ensaio sobre a Cegueira, com quase 8 minutos de duração e citação do nervoso poema Filhos da Morte Burra, de Edu Planchêz.

A ausência do guitarrista Rodrigo Netto, vítima da violência carioca, é lembrada em vários momentos do CD, em palavras de impacto como lembrança, saudade, silêncio e paz. Tico Santa Cruz, autor de todas as letras, conseguiu transformar a dor em poesia e, nitidamente inspirado em Renato Russo, criar belos versos em Verdades do Mundo, Tanto Faz e Oração do Horizonte.

A veia política também marca presença, de forma irônica (Soldados de Chumbo), direta (Enquanto Houver...) e ácida (Eu Vou Vomitar em Você, com citação de Aa Uu, dos Titãs). Já o romantismo, outro ponto forte da banda, surge em Lógica.

Produzido por Tomás Magno, Fernando Magalhães e pelos próprios Detonautas, O Retorno de Saturno é um álbum coeso, que mistura rock radiofônico e experimentação na medida certa.

Terceiro CD de Cláudio Henrique mostra a evolução do compositor

CRÍTICA DE CD

Disco: Intruso
Artista: Cláudio Henrique
Gravadora: Independente
Cotação: ¯¯¯¯¯

Ao pedir cuidado ao ouvinte na contracapa de Intruso, porque “este é um disco de compositor”, Cláudio Henrique antecipa que seu terceiro álbum mantém a veia autoral e o bom humor dos antecessores, CH e #2. Intruso é bem-humorado, sim, especialmente nos ótimos sambas Mixaria (dona dos debochados versos “Antes que você me julgue/ Um sujeito sem solução/ Aprenda que pra cego/ Não existe contramão”) e Chá de Sumiço – Partido de Altos e Baixos, gravadas com bambas do naipe de Alceu Maia (banjo e cavaquinho) e Beto Cazes (percussão).

Mas é nas canções que Cláudio Henrique mostra real amadurecimento como compositor e produtor. As letras de Matilha e Labirinto de Creta (esta com participação do DJ Cleston, dos Detonautas, fazendo scratch de Jack Soul Brasileiro, de Lenine) seguem outra tendência dos discos anteriores, a narração de crônicas urbanas, algo em que Djones, apelido de CH, tem se mostrado especialista. A evolução mostra-se ainda maior em Catorze Cores, belíssima canção acompanhada pela gaita de Cláudio.

O flamenco Erro 404 – A Busca, o tango-rock Márcia Maria e o blues Cicatriz são outros destaques de um álbum que confirma o talento demonstrado por Cláudio Henrique já na estréia, em 2002, e o coloca alguns degraus acima na busca por um merecido reconhecimento.

O soul a la Ed Motta de Raphael Coutinho

CRÍTICA DE CD

Disco: Diferença
Artista: Raphael Coutinho
Gravadora: Independente
Cotação: ¯¯¯¯¯

Raphael Coutinho foi revelado num concurso gospel realizado em 2006 por uma rádio carioca, no qual ficou em segundo lugar. Se na época impressionava a semelhança vocal com Marquinhos Gomes, agora a surpresa vem da influência de Ed Motta em sua obra. As vocalizações, o estilo soul dançante e o uso ora discreto, ora acentuado da eletrônica nas 13 canções de Diferença lembram muito o sobrinho de Tim Maia, especialmente nos tempos de Conexão Japeri. Ecos de Stevie Wonder e do grupo gospel nacional Kades Singers também podem ouvidos aqui e ali.

As influências explícitas mostram que Raphael ainda busca identidade, mas também revelam bom gosto musical. Ele se sai muito bem em canções autorais como A Paz, Livre pra Adorar e Só Jesus, mas se destaca realmente na interpretação da ótima Gratidão, de Cláudio Leite Corrêa. Mostrando diversidade, Raphael reserva para o final do disco a romântica Pra Te Amar, em dueto com Raquel Mello, e a balada Teu Perdão, levada só pelo piano de Ronaldo Júnior. Ótima estréia de um nome promissor.

Cantor há mais tempo em atividade no mundo lança DVD

Poucos sabem, especialmente fora do meio gospel, mas o brasileiro Feliciano Amaral é o cantor há mais tempo em atividade no mundo, feito registrado no Guinness Book, o livro dos recordes. Aos 87 anos e ainda fazendo shows, ele está lançando o primeiro DVD da carreira, Feliciano Amaral Ao Vivo (independente).

Gravado em Recife, o DVD não será distribuído nas lojas, por decisão do próprio cantor. As vendas serão feitas somente pelos telefones (81) 3224-7384 e (81) 8761-3940.

Feliciano Amaral nasceu na cidade mineira de Miradouro em 20 de outubro de 1920. Foi o primeiro cantor evangélico a gravar um LP, nos anos 40, quando o termo “gospel” ainda nem era usado no Brasil. O disco de vinil trazia a música Sou Forasteiro Aqui e foi lançado pela extinta gravadora Atlas.

Toni Garrido deixa o Cidade Negra

Após 14 à frente do Cidade Negra, Toni Garrido deixará a banda em julho para se dedicar ao Flecha Black, com quem já fazia shows desde o ano passado. Em sua nova empreitada, o cantor troca o pop e o reggae por uma mistura de rock, soul e funk. A Flecha Black conta com 10 músicos, entre eles Eduardo Lyra, ex-percussionista dos Paralamas do Sucesso.

Em entrevista ao Globo Online, Toni Garrido conta que a banda funciona na base da cooperativa, com o dinheiro dividido em partes iguais entre todos os integrantes. Isso mostra que, pelo menos em tese, sua saída do Cidade Negra não se deu por ganância ou ego, mas sim pela busca de novos rumos artísticos.

Toni Garrido assumiu os vocais do Cidade Negra em 1994, substituindo Ras Bernardo. Com ele, o grupo da Baixada Fluminense incorporou a música pop-radiofônica ao roots-reggae apresentado nos primeiros álbuns e chegou ao estrelato com o lançamento do CD Sobre Todas as Forças, o melhor da carreira, que trazia os hits A Sombra da Maldade, Onde Você Mora e Pensamento, entre outros.

Ao longo dos anos 90 e 2000, a participação de Toni Garrido em projetos paralelos, como o filme Orfeu, de 1997, e os shows com Sandra de Sá e Zé Ricardo, no projeto Música Preta Brasileira, fizeram com que surgissem constantemente boatos sobre sua saída do Cidade Negra. Expectativa confirmada nos dois mais recentes álbuns da banda, Direto e Diversão, ambos gravados ao vivo, com releituras do próprio repertório e covers, respectivamente.

EMI contrata executivo do Google

Douglas Merril, ex-executivo do Google, é o novo diretor do departamento de música digital da EMI Music. Com a chegada de Douglas, que estréia na função em 28 de abril, a multinacional irá unificar os setores de estratégia digital, inovação, desenvolvimento de novos negócios, abastecimento de revendas e atividades de tecnologia global. O profissional vai atuar na sede da empresa, em Los Angeles, nos Estados Unidos.

ABPD anuncia crescimento da música digital no Brasil

Nesta quinta-feira (03/04), a Associação Brasileira de Produtores de Discos (ABPD) divulgou, pela primeira vez em sua história, um relatório sobre música digital no Brasil. Os números são animadores. Em 2007, o setor cresceu 185% em relação ao ano anterior, impulsionado pela venda de músicas on-line. A receita total foi de R$ 24,2 milhões, sendo R$ 5,7 milhões advindos da internet – crescimento de 1.619% comparado a 2006. O restante do faturamento veio das músicas vendidas para celulares, que registrou aumento de 127%.

Já as vendas de mídias físicas mantiveram a queda registrada nos últimos anos. Em 2007, foram vendidos 25,4 milhões de CDs e 5,8 milhões de DVDs, queda de 19,2% e 7,5%, respectivamente, em comparação a 2006. Mesmo assim, com R$ 312,5 milhões arrecadados, os discos representaram a maioria esmagadora – 92,7% - da receita total de música no Brasil em 2007, que foi de R$ 337 milhões.

O presidente da ABPD, Paulo Rosa, atribui parte da culpa pela queda nas vendas de mídias físicas às redes P2P, e pede solução para “a redução dos atuais níveis de pirataria online”. No site da ABPD, inclusive, há um link para o download de um programa que promete evitar que o computador do usuário “seja utilizado na troca ilícita de arquivos de música e filmes protegidos pelas leis de Direito Autoral”.

Mas hoje (04/04) um juiz de Nova York determinou que o ato de disponibilizar arquivos para download em redes P2P não constitui, em si, em roubo de copyright. Kenneth Karas rejeitou os argumentos apresentados pela Recording Industry Association of America (RIAA) contra um usuário do Kazaa porque a instituição não conseguiu comprovar que ele realmente distribuiu as músicas.

Vale lembrar que, em março, a revista americana Blender elegeu a briga da RIAA e das grandes gravadoras contra o Napster, que resultou no fechamento do site, como o maior desastre da história da indústria fonográfica.

Marina Elali estréia blog

Aniversariante do próximo domingo (06/04), a cantora potiguar Marina Elali estreou esta semana uma página no BlogLog, portal de blogs de famosos da Globo.com. Somente o primeiro post, do dia 1º, tinha hoje (04/04) mais de 100 comentários. Vale também uma visita ao site oficial de Marina, que além de trazer uma navegação diferenciada, contém outras fotos tão belas quanto esta aí ao lado.

Marina Elali tem 25 anos e é neta de Zédantas, autor de muitos clássicos do forró, como A Volta da Asa Branca (com Luiz Gonzaga) e Acorda, Maria (com Humberto Teixeira). Tem dois CDs gravados, ambos pela Som Livre. O mais recente, De Corpo e Alma Outra Vez, de 2007, teve como destaque a faixa Eu Vou Seguir, um dos temas da novela 7 Pecados.

O RG de Rodrigo Santos e George Israel no Canecão

Na próxima terça-feira, 08/04, Rodrigo Santos e George Israel fazem no Canecão o show RG: Uma Identidade do Rock, que será gravado para dar origem a CD e DVD ao vivo. No palco da tradicional casa de Botafogo, a dupla tocará músicas de suas carreiras solo e das bandas de origem, Barão Vermelho e Kid Abelha. Ainda em abril a turnê conjunta segue para outras 11 capitais, sempre com um participação de um roqueiro local. As imagens farão parte dos extras do DVD.

Cachorro Grande em vídeo na web

A Deckdisc divulgou nesta quarta-feira (02/04) o clipe da música Roda Gigante, nova faixa de trabalho do álbum Todos os Tempos, o quarto da banda gaúcha Cachorro Grande. No vídeo, o grupo toca a boa canção num matagal, em clima psicodélico a la Beatles. Clique aqui e assista.

Mutantes chamam Zélia Duncan de “Transformer” e anunciam nova música

Em comunicado distribuído à imprensa hoje (02/04), o músico Sérgio Dias anuncia que os Mutantes continuarão em atividade, mesmo sem o irmão, Arnaldo – que o ajudou a criar o grupo, junto com Rita Lee, nos anos 60 – e a vocalista Zélia Duncan, a quem ele chamou de “Transformer”.

“Fiquei e estarei sempre de luto por Arnaldo e com Zélia creio que me apressei ao julgá-la uma Mutante... Ela parecia tanto sê-lo mas descobri que em vez de Mutante ela é uma “Transformer”. Ela serviu para provar que Mutantes é maior do que qualquer um de seus membros individuais”, detona Sérgio, também fazendo uma referência indireta a Rita Lee, que não se reuniu ao grupo em 2006. Na época, os Mutantes foram homenageados no Barbican Hall, em Londres, e fez um show que gerou CD e DVD, distribuídos pela Universal Music.

Sérgio diz ainda que tentou, desde a volta dos Mutantes, formar com Arnaldo e Zélia um “núcleo de criação”, que não deu certo porque os dois, segundo ele, não quiseram fazer músicas novas. Com isso, saiu à busca de novos parceiros, como Tom Zé e o texano Devendra Banhart, que fez o show de abertura naquela apresentação de Londres e participa da primeira música da nova safra, Mutantes Depois. Ela fará parte de um CD de inéditas que Sérgio não adianta quando virá, mas explica que vem sendo produzido há dois anos com o baterista Dinho Leme e músicos de apoio.

“Agora posso afirmar com a maior felicidade do mundo: Sim estamos muito vivos e viemos para ficar”, arremata Sérgio, em tom de desabafo.